Frank Zapa

Frank Zappa Reinvermögen: Frank Zappa war ein amerikanischer Musiker, Komponist, Gitarrist, Toningenieur, Plattenproduzent und Filmregisseur, der zum Zeitpunkt seines Todes über ein Nettovermögen von 1 Million Dollar verfügte. Frank war ein beispielloser Rockmusiker. Er war bekannt für sein hervorragendes musikalisches Wissen und seinen unverschämten Sinn für Humor. In einer mehr als drei Jahrzehnte währenden Karriere komponierte Zappa atypische Werke, die von Rock und Jazz bis hin zu orchestralen und musique-konkreten Musikstücken reichen. Er gilt als einer der innovativsten Performer und Schöpfer seiner Zeit. Mehr als 60 Alben hat er zu Lebzeiten produziert, teils zusammen mit der Band „The Mothers of Invention“, teils als Solokünstler. Sein Nachlass hat mehr als 40 posthume Alben veröffentlicht.

Als autodidaktischer Komponist, der von verschiedenen Musikrichtungen beeinflusst wurde, schuf Frank Melodien, die Kritikern oft schwer einzuordnen waren. Neben seinem umfangreichen musikalischen Werk war er ein lautstarker Kritiker der allgemeinen Bildung und der organisierten Religion sowie ein leidenschaftlicher Verfechter der Meinungsfreiheit, der Selbstbildung, der politischen Teilhabe und der Abschaffung der Zensur.

Finanzielle Situation : Der genaue Wert von Franks Nachlass zum Zeitpunkt seines Todes ist äußerst schwierig zu ermitteln. Einigen Berichten zufolge war das Anwesen Jahre nach Franks Tod “mehr als pleite”, zum Zeitpunkt seines Todes vielleicht sogar Millionen von Dollar verschuldet. Seine Tochter Moon behauptete später, sie seien unter Druck gesetzt worden, ein Haus zu verkaufen, um 250.000 Dollar aufzubringen, die für Franken Krebsbehandlungen benötigt würden.

Die Situation verschlechterte sich nach seinem Tod vor allem dank eines teuren Kampfes, den seine Witwe mit einer Plattenfirma um die digitalen Streaming-Rechte an seinem Katalog used. Franks Kinder kämpften jahrelang um das Recht, mit dem Nachnamen „Zappa“ aufzutreten und das Bild ihres Vaters zu monetarisieren. In den Jahren nach seinem Tod hat das Anwesen viele Millionen Dollar durch Lizenzverträge, Warenverkäufe, Filmrechte, Erinnerungsstücke und mehr verdient.

Im November 2016, nur zwei Monate nachdem die Geschwister den Verkauf von Franks ehemaligem Haus abgeschlossen hatten, erklärte Dweezil in einem Interview, dass seine verstorbene Mutter Gail „ sich selbst und das Geschäft in den Boden getrieben, 20 Millionen Dollar für Klagen ausgegeben und durch ihren Tod gegangen war 6 Millionen Dollar Schulden. “

Weitere Informationen zum Nachlassstreit um den Frank Zappa Family Trust später in diesem Artikel.

Laurel Canyon Home : In den späten 1960er Jahren zahlte Frank 74.000 US-Dollar für ein Haus im Laurel Canyon-Viertel von LA, das ein berüchtigtes Haus werden sollte. Das Haus war auch sein Musikstudio.

Im Juni 2016, einige Monate nach dem Tod seiner Witwe Gail, wurde das Haus für 5,5 Millionen Dollar gelistet.

Im August 2016 kaufte Lady Gaga das Haus für 5,25 Millionen Dollar.

Frühes Leben: Zappa wurde am 21. Dezember 1940 in Baltimore, Maryland, als Sohn der Eltern Rose Marie und Francis Zappa geboren. Seine Mutter war italienischer und französischer Abstammung, während sein Vater Sizilianer, Grieche und Araber war. Er war das älteste von insgesamt vier Kindern und die Familie sprach zu Hause auf Italienisch. Aufgrund der Karriere seines Vaters in der Verteidigungsindustrie zog die Familie oft um. Die Familie lebte in Zappas Kindheit für einige Zeit in der Nähe einer Einrichtung für chemische Kampfstoffe des US-Militärs, was den Jungen nachhaltig beeinflusste, wie in seinem späteren Schaffen zu hören ist, das sich oft auf die Kriegsführung und die Verteidigungsindustrie bezieht. Zappa hatte in seiner Kindheit auch eine Reihe von gesundheitlichen Problemen, darunter Asthma und Ohrenschmerzen,

Zappa besuchte die Mission Bay High School in San Diego, wo er als Schlagzeuger seiner ersten Band beitrat. Die Familie zog dann nach Lancaster in die Mojave-Wüste, wo Zappa die Antelope Valley High School besuchte. Er tritt erneut einer Band bei und entwickelt sein musikalisches Interesse weiter, indem er beschloss, Gitarre spielen zu lernen. Als völliger Autodidakt komponierte Zappa in seinen letzten Jahren an der High School seine eigenen musikalischen Arrangements. Er besuchte kurz das Chaffey College, brach es jedoch nach einem Semester ab, da er geschlossen wurde, seine Zeit der Karriere als professioneller Musiker und Komponist zu widmen.

Karriere: Zappa verbrachte einen Großteil seiner frühen Karriere damit, in Nachtclubs zu spielen und die Soundtracks und Partituren für Low-Budget-Filme zu komponieren. Er startete auch als Produzent für eine Reihe lokaler Künstler und leitete schließlich sein eigenes Aufnahmestudio ein, das er Studio Z nannte.

Er schloss sich auch einer lokalen R&B-Band an, den Soul Giants, die später in Mothers umbenannt wurden. Nachdem Zappa die Band davon überzeugt hatte, dass sie seine Musik spielen sollte, konnten sie einen Plattenvertrag mit dem bekannten Produzenten Tom Wilson an Land ziehen. Mit seiner Hilfe veröffentlichten sie das bahnbrechende und experimentelle Album “Freak Out!” Wilson produzierte 1967 auch das zweite Album der Mothers, „Absolutely Free“.

Die Band zog dann nach New York, um einen Vertrag am Garrick Theatre zu verfolgen. Zappa macht sich in der Avantgarde-Musikszene der Stadt Namen einen. Dort veröffentlichten die Mothers 1968 auch ihr drittes und meistbeachtetes Album „We’re Only in It for the Money“, das von Zappa selbst produziert wurde. Von dieser Zeit an produzierte Zappa alle Alben der Mütter, während er auch weiterhin an der geschäftlichen Seite seiner Karriere geschrieben hat, während er Alben und Tracks für andere Bands wie Captain Beefheart und die Persuasions produzierte.

1969 beschloss Zappa, die Mothers aufgrund finanzieller Belastungen zu trennen und begann mit seinem Album „Hot Rats“ Solomusik zu veröffentlichen. Er beschloss jedoch, die Mütter erst ein Jahr später, 1970, zu reformieren. Die neue Band debütierte zusammen auf dem Soundtrack für den Film „200 Motels“ von 1971 und begann dann zu Touren. Während einer Show in London wurde Zappa von einem eifersüchtigen Fan von der Bühne getroffen, was zu erheblichen Einblicken und Zappa gezwungen, über ein halbes Jahr lang einen Rollstuhl zu benutzen. Erst 1972 konnte er wieder auf Tour gehen.

In den nächsten zehn Jahren beschäftigte sich Zappa mit einer Reihe von Geschäftsunterbrechungen mit verschiedenen Plattenlabels, was zu einer Reihe von Gerichtsverfahren führte. Die 1970er endeten jedoch auf einem Höhepunkt, als Zappa zwei seiner erfolgreichsten Alben, “Sheik Yerbouti” und “Joe’s Garage”, auf seinem eigenen Plattenlabel Zappa Records veröffentlichte. Später veröffentlichte er eine Reihe von rein instrumentalen Alben und begann fast in den 1980er Jahren, den Synclavier, einen frühen digitalen Synthesizer, zu verwenden. 1986 remasterte er alle seine ausgewählten Werke auf CDs und nahm 1988 seine letzte Tournee auf.

Privatleben: Zappa heiratete 1960 Kathryn Sherman, obwohl sich das Paar 1963 scheiden ließ. 1967 heiratete er Adelaide Sloatman, nachdem er sie auf einer Werbetour für das Album „Freak Out!“ getroffen hatte. Das Paar behauptete, er habe sich innerhalb weniger Minuten verliebt, blieb bis zu Zappas Tod zusammen und hatte vier Kinder. Adelaide ist heute besser bekannt als Gail Zappa.

Gail und Frank hatten vier Kinder; Mond, Dweezil, Ahmet und Diva.

Zappa war eine ziemlich umstrittene Figur, die offen seine Ansichten über begrenzte Regierung, Atheismus und Anti-Zensur zum Ausdruck brachte. Er unterstützte auch keine formale Bildung und weigerte sich, für seine Kinder das College zu bezahlen.

1990 wurde bei Zappa entwickelter Prostatakrebs entwickelt, der mehrere Jahre unbemerkt blieb und daher als inoperabel galt. Zappa startete nach seiner Diagnose weiter, vollendete schließlich ein großes musikalisches Werk, das er in den 1980er Jahren begonnen hatte, „Civilization Phase III“, und gab eine Reihe von Konzerten auf der ganzen Welt in Städten wie Prag, Los Angeles und Frankfurt. Sein sich verschlechternder Gesundheitszustand zwang ihn jedoch schließlich, die Aufführung einzustellen.

Nur wenige Wochen vor seinem 53. Geburtstag verstarb Frank Zappa am 4. Dezember 1993 zu Hause. Die Familie hielt am folgenden Tag eine private Zeremonie für ihn ab und er wurde in einem nicht gekennzeichneten Grab auf dem Westwood Village Memorial Park Cemetery in Los Angeles beigesetzt.

In den Jahren nach seinem Tod wurde Zappa mit einer Reihe von Preisen und Veröffentlichungen geehrt. Er wurde 1995 in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen und im Jahr 2000 von VH1 zu einem der „100 Greatest Artists of Hard Rock“ verwendet. Eines seiner letzten Werke, „Civilization Phase III“, gewann 1996 einen Grammy Award und er war es auch wurde 1998 mit dem Grammy Lifetime Achievement Award ausgezeichnet.

Nachlassstreit : Nach seinem Tod ging die Kontrolle über Frank Zappas Nachlass auf seine Witwe Gail über. Als Gail 2015 star, entschieden sie sich, ihren überlebenden vier Kindern NICHT Anteile am Zappa Family Trust zu hinterlassen. Stattdessen überließ sie Ahmet und Diva Zappa 30 % und machte sie gleichzeitig zu Co-Treuhändern. Dweezil und Moon Unit Zappa verlangen nur 20 % und waren keine Treuhänder. Im Voraus stirbt die Kontrolle über das Anwesen in die Hände von Ahmet und Diva, wobei Ahmet die aktive Rolle der Geschäftsführung übernimmt.

Da er kein Treuhänder ist, benötigt Dweezil Zappa technisch gesehen die Erlaubnis seines Bruders, Franks Musik bei seinen eigenen Konzerten aufzuführen. Er würde auch Waren im Zusammenhang mit Frank verkaufen. Viele Jahre lang trat Dweezil als Band namens Zappa Plays Zappa auf. Als es in der Familie zu Spannungen wegen der Verwendung des Namens kam, benannte er eine Tour trotzig in „50 Years of Frank: Dweezil Zappa Plays Whatever the [email protected] %k He Wants – The Cease and Desist Tour“ um. Er hörte auf, Waren im Zusammenhang mit Frank zu verkaufen.

Die Geschwister kämpften jahrzehntelang. Ahmet und Dweezil hörten auf, miteinander zu sprechen. Der Nachlass wurde erst im März 2019 endgültig geregelt, als ein Richter in Los Angeles schließlich eine Vergleichsvereinbarung zwischen drei der vier Kinder (alle außer Moon Unit) genehmigte. Gemäß den Vergleichsbedingungen von 2019 müssen alle Einnahmen, die durch die Aufführung von Franks Musik oder den Verkauf seiner Abbilder erzielt werden, in vier Teile aufgeteilt werden.